miércoles, 13 de julio de 2011

Exhibirán un Da Vinci perdido


Un cuadro al óleo, recientemente autenticado como obra de Leonardo Da Vinci, será exhibido en la muestra más amplia del maestro renacentista, informó la Galería Nacional de Londres.

“Salvator Mundi”, que data de alrededor del año 1,500, muestra a Jesús de medio cuerpo con una mano alzada para impartir la bendición y un orbe en la otra.

La Galería Nacional dijo, en un comunicado, que su director y varios eruditos pudieron observar el cuadro después de que fue sometido a restauración en 2010.

“Pensamos que sería de gran interés incluirlo en la exhibición como descubrimiento nuevo”, dijo el museo, y añadió que su curador Luke Syson “incluirá el cuadro en el catálogo de obras de Leonardo Da Vinci y así se presentará el cuadro en la exhibición”.

El cuadro formará parte de la exhibición “Leonardo Da Vinci: Pintor de la corte de Milán”, del 9 de noviembre al 5 de febrero de 2012.

La obra pertenece a R.W, Chandler, un consorcio representado por el historiador del arte y marchand Robert Simon, de Tuxedo Park, Nueva York, dijo Sara Latham, vocera de Simon. Se creía que “Salvator Mundi” (Salvador del mundo) se había perdido.

Apareció mencionada por primera vez en la colección del rey Carlos I de Inglaterra en 1649.

Según Simon, los factores que convencieron a los expertos de la autenticidad fueron, entre otros, la ejecución y el estilo, así como su superioridad sobre más de 20 copias conocidas.

Los pigmentos y la técnica son coherentes con los empleados por el gran maestro renacentista, añadió.


Fuente: http://mensual.prensa.com/mensual/contenido/2011/07/13/hoy/vivir/2663376.asp


Descubre la arquitectura antisísmica de Japón



Japón es el país con mejorarquitectura antisísmica del planeta. La construcción de edificios en este país es incomparable, están preparados para aguantar terremotos, además gracias a la ingeniería que utilizan permite que se absorba la vibración del suelo haciendo así más moderado el movimiento del terremoto.

La construcción antisísmica que se da en Japón consiste básicamente en reforzar cuidadosamente todas las estructuras de los edificios. Como principal premisa se busca la distribución del peso de manera vertical dejando que la parte baja del edificio soporte la mayor parte de la carga. Según esto cuanto mayor sea la base del edificio más resistente y seguro será este.

Otra medida muy importante es hacer edificios que sean simétricos y elásticos para absorber mejor las vibraciones del suelo. La normativa japonesa a la hora de construir exige una separación de varios centímetros entre las medianeras de los bloques. Con esto lo que se pretende es que los edificios tengan movimiento pero que este no les haga golpearse entre sí dando lugar al efecto dominó y provocando su caída.

En el caso de los edificios de pocas alturas el impacto del terremoto es muy inferior, por ello se pueden usar en su construcción estructuras rígidas basadas en muros gruesos de hormigón. Que sea de pocas plantas le hará resistir el impacto del terremoto casi sin deformarse.

Desde 1981 no se ha derrumbado por completo, a causa de un terremoto, ningún edificio japonés construido tras esta fecha. Esto fue a causa de la nueva normativa sobre la arquitectura antisísmica a la hora de construir.

Fuente: http://casas.excite.es/descubre-la-arquitectura-antisismica-de-japon-N23996.html


El arquitecto Ricardo Legorreta gana el Premium Imperiale 2011



El creador de 80 años es el primer mexicano que obtiene el galardón japonés; ya trabaja en nuevos proyectos.

El arquitecto Ricardo Legorreta es el primer mexicano en obtener el prestigiado Premium Imperiale 2011 y se suma a los 144 artistas que han recibido este galardón que otorga la Asociación de Arte de Japón, desde 1989.

El autor del plan maestro del Centro Nacional de las Artes y creador de edificaciones como el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, la Catedral Metropolitana de Managua, el Centro de Artes Visuales de la Universidad de Santa Fe y el Pershing Square de Los Ángeles, asegura que este reconocimiento no sólo premia su trayectoria, sino que lo comparte a 50% con su hijo Víctor; es también para su equipo y para México.

“Es la primera vez que reconocen a México; sin México yo no hubiera podido hacer nada; este es un país maravilloso, un país de arquitectos, de artistas. Por eso digo que es un reconocimiento a este pueblo que es extraordinario, tenemos problemas muy serios pero en el campo de la arquitectura siempre hemos sido de primer orden”, dijo el arquitecto.

Legorreta Vilchis recibirá el premio en una ceremonia solemne en Japón, el 19 de octubre de 2011, presidida por el Príncipe Hitachi, hermano del emperador Akihito, a la que asistirán los otros cuatro ganadores: Bill Viola (Pintura), Anish Kapoor (Escultura), Seiji Ozawa (Música) y Judi Dench (Teatro/Cine).



Fuente: http://www.eluniversal.com.mx/cultura/65871.html


miércoles, 22 de junio de 2011

27: a journey through contemporary architecture in europe




Manteniéndose fiel a su naturaleza investigadora, la practica con sede en París, LAN Architecture (Umberto Napolitano y Benoit Jallon), han emprendido un nuevo y ambicioso proyecto que les llevara por toda Europa para hacer la crónica de la situación actual y l a trayectoria futura de la arquitectura. En colaboración con Fatcat Films (Pierre Zndrowicz) y los diseñadores gráficos franceses Undo-Redo ( Nicola Aguzzi y Teresa Gaspurutti), “"27: a journey through contemporany architecture in Europe", es una instantánea de la región en colectivo, ilustrando las directrices y las ideas de aquellos que están dando forma al construir el medio ambiente del mañana.




Fuente: http://27-theproject.com/

HEDONISTIC SUSTANAIBILITY IN COPENHAGEN... BJARKE INGELS... CNN


BUSINNES 360 - FUTURE CITIES - CNN



Richard Quest travels to Copenhagen where architect Bjarke Ingels explains that a sustainable future needn't involve sacrifice.






Inauguran el edificio más alto de París



La nueva Tour First integró a su estructura un edificio de 1970, lo que evitó su demolición.



CIUDAD DE MÉXICO — Con una altura de 231 metros, laTour First se convirtió en la torre más alta de Paris. Elinmueble, recién inaugurada en la capital francesa, está ubicada en el área de Neuilly Bridge y su diseño corrió a cargo de la firma estadounidense Kohn Pedersen Fox Associates (KPF).

El rascacielos se caracteriza por reutilizar un edificio antiguo de manera sustentable, lo que evitó la demolición de la estructura original, diseñada por Pierre Dufau, en 1970.

El despacho neoyorquino, que trabajó de la mano de la firma local SRA Architectes, explicó que por sus características sustentables (al evitar el derrumbe y una nueva construcción, entre otras) la Tour First obtuvo la certificación High Environmental Quality Standars(HEQ).

En el desarrollo de este inmueble participaron también AXA Real Estate IM, así como Beacon Capital Partners yAltarea Cogedim.

En un comunicado de medios, KFP detalló que laestructura nueva ofrece una silueta diferente al edificio de Dufau, al tiempo que su diseño incorpora aperturas nuevas que se añaden al perímetro existente de concreto, para maximizar el ingreso de luz natural durante el día y las vistas a la ciudad.

El despacho precisó que su estructura facilita la integración de la torre con su entorno y fortalece su conexión con la gran explanada, ubicada en el corazón del área de La Defensa.

"Sobresale por conservar la integridad del edificio original y por la creación y colocación de una nueva piel (fachada)", comentó Eugene Kohn, presidente de KFP.


viernes, 17 de junio de 2011

Artista forra con 100 mil billetes el Guggenheim



Paredes del recinto neoyorquino fueron decoradas por el alemán Hans-Peter FeldmannEFE | El Universal


El artista alemán Hans-Peter Feldmann forró con 100 mil billetes las paredes del museoGuggenheim de Nueva York, como parte de una exposición que la institución le dedica por haber ganado la última edición del premio Hugo Boss.


Este galardón, que reconoce logros en el campo del arte contemporáneo, está dotado con 100 mil dólares, precisamente la cantidad que el artista decidió cambiar en billetes de un dólar y colgar de las paredes del museo.

"Los billetes, como las obras de arte, son objetos que no tienen valor más allá del que la sociedad acuerda otorgarles, y usándolos como medio Feldmann cuestiona las nociones del valor del arte" , dijo en un comunicado la comisaria de la muestra, Katherine Brinson.

La instalación, que emplea billetes usados, se podrá contemplar hasta el próximo 2 de noviembre junto a otras obras del artista, que suelen tener en común el uso de materiales de la vida diaria dispuestos en un nuevo contexto y en series que crean nuevos significados.

"El interés principal del artista para colocar de forma seriada los billetes está relacionado con el hecho de que es una imagen producida en masa a la que accedemos cada día, no tanto con el carácter del billete como símbolo del exceso capitalista" , añadió la experta.


PROYECTO COMERCIAL Y RESIDENCIAL_Video revela millonaria obra


Por:
OHIGGINIS ARCIA
JARAMILLO ALEIDA SAMANIEGO C.

Un video, cuya creación es todavía un enigma, reveló una visión futurista de cómo será la fase tres de la cinta costera, y un ambicioso proyecto inmobiliario llamado Nuevo Amador.

La proyección que circula en Youtube, y que fue presentada en Telemetro ayer, cuando el director de Proyectos Especiales del Ministerio de Obras Públicas (MOP), Carlos Ho, sustentaba las alternativas para la fase tres de la cinta costera, tiene una duración de 7 minutos con 44 segundos.


El MOP informó a través de su oficina de Relaciones Públicas que ese video no fue creado por la entidad, y que Ho no lo llevó a Telemetro. Sin embargo, el funcionario tampoco objetó el contenido del video durante su entrevista.


No obstante, varias organizaciones están sorprendidas por los detalles de las imágenes, cuyas perspectivas revelan la construcción de una costanera que saldría de la avenida Balboa a la altura del terraplén, y que bordearía el Casco Antiguo en San Felipe hasta llegar a la avenida de los Poetas.


Pero la ruta costanera no terminaría allí, sino que continuaría por El Chorrillo y llegaría hasta Amador.

En el video se contemplan rellenos frente a El Chorrillo por cerca de 2 millones de metros cuadrados para la construcción de un ambicioso proyecto inmobiliario denominado Nuevo Amador, también se incluye 1.3 millón de metros cuadrados para áreas verdes y de esparcimiento y otras 80 hectáreas disponibles para la construcción de proyectos.


Las imágenes desvelan que los moradores de El Chorrillo no tendrían vista al mar, y que los residentes de Nuevo Amador tendrían acceso a una playa con muchas comodidades.

Además de los detalles de la cinta, su calidad es impresionante. Expertos dan cuenta de que esas imágenes sobre el desarrollo de Amador y extensión de la cinta costera fueron realizadas con un programa de dibujo asistido por computadora (CAD), el cual es utilizado por arquitectos e ingenieros.

Un arquitecto y un diseñador gráfico, quienes pidieron reserva del nombre, coincidieron al decir que confeccionar un trabajo de este tipo es muy costoso. Explican que el video sobre el desarrollo de Amador pudiera tener un costo mínimo de 100 mil dólares y que no conocen de empresas nacionales que hagan trabajos de esa magnitud, ya que no se trata del apartamento modelo de un nuevo edificio, sino de levantar planos de toda la ciudad de Panamá y de estructuras complejas y específicas como el Museo de la Biodiversidad, por ejemplo.

Engaño

Pero no solo los expertos quedaron estupefactos con lo visto. Patrizia Pinzón, miembro de la Asociación de Vecinos y Amigos del Casco Antiguo (Avaca), también.

Primero, porque para la activista del Casco Antiguo en el video se muestra de forma categórica cómo se afecta ese sitio histórico declarado Patrimonio de la Humanidad en 1997. Además, porque si la tercera fase de la cinta costera se construye así, las autoridades estarían engañando a los moradores de El Chorrillo, ya que les están colocando edificios delante de sus viviendas y les quitan la vista al mar.


“Con ese proyecto segregarán a los chorrilleros y les quitarán mucho”, afirmó.

Para que opinara, se trató de contactar al dirigente de El Chorrillo Héctor Brands, pero no respondió.

Otro que fue muy crítico con lo observado fue Sebastián Paniza, miembro de Icomos Panamá, brazo asesor de la Unesco. Para Paniza, esa extensión que llegaría hasta Amador afectaría un gran proyecto como el Museo de la Biodiversidad, el cual es de gran relevancia para el país.

“Quedé sorprendido”, se ve cómo el barrio de El Chorrillo quedará segregado y que el Museo de la Biodiversidad quedará convertido “en una tachuela”, es decir, “casi no se apreciará”.

Sobre este tema, el urbanista Álvaro Uribe mencionó que el Museo perderá mucho, porque quedaría atrapado entre grandes edificaciones y una mayor viabilidad de cuatro carriles.

“El museo tiene un diseño que encaja muy bien con su entorno, no con el que se tiene supuestamente pensado desarrollar en el lugar”, dijo.

En ese sentido, Margot López, directora de Comunicación del Museo de la Biodiversidad, aseguró que nadie les ha informado que el proyecto podría llegar hasta el área de Amador e incluso se enteraron de este posible proyecto a través de Youtube.

Hildegard Vásquez, directora ejecutiva de la Fundación Calicanto, calificó como lamentable que las autoridades revelen poco a poco lo que tienen proyectado para la fase tres de la cinta costera, y que no sean transparentes en la información que dan a la población.

Comentó que ahora tiene sentido por qué el Gobierno está tan empeñado en que esta obra se lleve a cabo. “Su interés está en desarrollar Amador, pero a costilla del Casco Antiguo y de El Chorrillo... eso es un negociado. Estas dos últimas áreas no le interesan para sus intereses”.

Se perderá historia



Paniza agregó que el efecto negativo para el Casco Antiguo será enorme, debido a que “su riqueza histórica se perderá con el relleno”.

El arquitecto Uribe señaló que el Casco Antiguo nos hace únicos y diferentes en comparación con otras ciudades, por ello debemos ser cuidadosos con cualquier obra que se realiza en esta área Patrimonio de la Humanidad.

Uribe consideró que un relleno para realizar la construcción de la tercera fase de la cinta costera nos llevaría a perder nuestra identidad como país.

Otro punto para examinar minuciosamente, dijo Uribe, es que El Chorrillo sería amurallado con la construcción de grandes rascacielos, lo que les quitaría visibilidad a los actuales residentes del área.


Agregó que la calzada de Amador es un lugar de baja densidad, por ende no es recomendable aumentar la viabilidad en el lugar, ya que es contraproducente. “Esta no es la solución para los tranques, ya que estos van a continuar, con la diferencia de que entonces serían cuatro carriles”, afirmó.

La directora ejecutiva de la Asociación Nacional para la Conservación de la Naturaleza, Alida Spadafora, señaló que se busca lograr un auge inmobiliario en el área sin medir las consecuencias que tendría para Panamá, ya que cambiaría la verdadera identidad del país, afectando incluso el turismo.



Por otro lado, el edil de San Felipe, Mario Kennedy, en una carta dirigida a la directora de la sección de Patrimonio Histórico Latinoamérica-Unesco, Nuria Sanz, señaló que el proyecto mejorará la calidad de vida de los residentes de El Chorrillo y sus colindantes.

Así lo informó ayer la Secretaría de Comunicación del Estado.